幕後花絮：格萊美改變他們的現場音響技術

今年格萊美音樂獎的音響製作團隊做了一個重大的改變，他們轉用了全新的PA系統。

BY STEVE HARVEY ⋅ 發佈日期：2024年3月14日

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萊斯莉·安·瓊斯（Leslie Ann Jones），格莱美音樂獎直播顧問兼天行者音效公司音樂與配樂總監，左；以及FOH音樂混音師傑米·波洛克（Jamie Pollock）在DiGiCo Quantum 7控制台旁。照片：由Recording Academy/Getty Images提供，凱文·溫特（Kevin Winter）拍攝。

加利福尼亞州洛杉磯（2024年3月14日）- 今年格莱美音樂獎的音頻製作團隊做出了一項重大改變，首次轉用了Cohesion P.A.系統。直到最近，這個音箱品牌一直由Clair Global獨家使用，後者於2021年底收購了ATK Audiotek，格莱美音樂獎長期的製作供應商。

今年的格莱美音樂獎在洛杉磯市中心容納21,000人的Crypto.com Arena（原名Staples Center）舉行，包括主左右和側面陣列共計56個Cohesion CO12音箱-每個掛架14個-加上每邊六個CP218升空低音箱。每個陣列的後排有八個CO10音箱的四個延遲陣列，加上六個CO8音箱的六個300級延遲，完成了升空音箱的佈置。在主舞台上還設置了一對地面CP218和一對CP6作為前填音箱。

據格莱美音樂獎過去幾十年的音頻製作人麥克爾·艾伯特（Michael Abbott）稱，今年在電視直播中表演的藝術家的工程師被問及他們在巡演中使用的P.A.系統時，經常提到Cohesion。他說：“我不是說一切都是一致的，但它被主流接受。”Cohesion在2023年底成為了Clair Global之外的一個獨立品牌。

ATK的傑夫·彼得森（Jeff Peterson）多年來一直在設計格莱美音樂獎的現場P.A.設置，現在也是FOH製作混音師，從他的DiGiCo Quantum 338控制台向現場觀眾引入主持人和宣布員的話筒聲音、視頻包音頻等。彼得森說：“我之前用過Cohesion混音幾次，但我從未參與過設計。”他與Clair Global的工程師合作設計了今年的系統。“我喜歡Cohesion的預測軟件——能夠看到整個系統如何相互作用是很好的。”

這是今年格莱美音樂獎所使用的四個主要陣列之一，包括14個Cohesion CO12音箱和六個CP218升空低音箱。照片：由Recording Academy/Getty Images提供，凱文·溫特（Kevin Winter）拍攝。

他補充說：“它具有我所尋找的距離上的功率和清晰度。”“這個房間和節目的設計最終與我們過去所做的幾乎完全相同。這證明了該設計是有效的，不受製造商音箱的影響。”

這是自由職業者傑米·波洛克（Jamie Pollock）第一次參與格莱美音樂獎的電視直播工作，他是節目的FOH音樂混音師，在DiGiCo Quantum 7控制台上坐在彼得森的右邊。目前他正與Depeche Mode一起在世界各地巡演，並且在他的履歷中還有Nine Inch Nails、Peter Gabriel和Jeff Beck等重要的廣播音樂製作。

“在這麼短的時間內有很多事情要做，”波洛克說，指出在排練期間不斷地有更新的頁面交給他。“你還必須隨時聽取PL（個人監聽）來捕捉在你混音時發生的實時變化。在巡演中，你是在一個氣泡中，執行你的日常例行工作，但是在這個節目中，沒有安定下來的餘地，因為事情一直在變動，而且速度很快。我不斷地保存預設，給自己設置默認的起點，在混音一個節目時，我總是保存參數，並試圖應用到其他段落。”

格莱美音樂獎的每一個方面都是一個合作的過程。波洛克與萊斯莉·安·瓊斯（Leslie Ann Jones），格莱美音樂獎的直播顧問兼天行者音效公司音樂與配樂總監，以及表演藝術家的巡演工程師合作，確保現場混音達到最佳效果。

“萊斯莉很棒的一點是她也是一名工程師，”波洛克補充說。“她可以開始談論一種技術，以提高人聲的清晰度，我會立刻知道她想要去哪裡和需要做什麼。或者她會說，‘在單簧管上增加一點2k’——她是對的。他們想要細節、定義、小細節在房間中也能凸顯出來。能夠把人聲放在混音中更像一張唱片，可能不像在競技場需要的位置那麼重要，這很好。擁有另一對耳朵和專注於那些細微差別是很好的。”

作者：STEVE HARVEY

史蒂夫·哈維（Steve Harvey）是《Mix》雜誌的高級內容製作人，同時也為其他未來出版物做出貢獻。自1980年11月以來，他一直在專業音頻行業工作，包括作為巡演音樂家、在現場製作、安裝音響和設備銷售和市場營銷方面的工作。